Tidak peduli apa pun-penggemar beratnya, Anda harus mengakui bahwa hubungan antara warna dan kehidupan begitu erat sehingga hampir tidak dapat dipisahkan. Dari sesuatu yang sederhana seperti warna pakaian yang akan dikenakan untuk bekerja setiap hari hingga sesuatu yang penting seperti memilih warna bendera suatu negara, semua ini mencerminkan peran penting warna dalam kehidupan kita. Faktanya, selain karakter dalam film-putih-hitam, tidak ada seorang pun yang bisa hidup di dunia tanpa warna. Warna membuat dunia ini berwarna, dapat mengubah suasana hati kita, dan mempengaruhi persepsi kita terhadap suatu hal atau hal lain. Oleh karena itu, perusahaan bersedia berinvestasi dalam uang yang ramah lingkungan dan penuh warna untuk merancang warna yang mewakili merek mereka. Desainer memutar otak untuk mengekspresikan karakteristik setiap warna, agar percaya bahwa saat Anda bertemu dengan suatu warna, Anda dapat secara intuitif merasakan warna lembut atau keras di baliknya, dan pesan yang disampaikannya kepada Anda.
Penerapan warna adalah suatu disiplin. Seberapa pentingkah itu dalam desain? Dalam hal ini, kami dengan tulus berkonsultasi dengan Tuan Chai Qi Ren, seorang desainer. Bapak Chai Qi Ren mengatakan bahwa sebuah karya desain umumnya terdiri dari tiga elemen: warna, gambar, dan teks. Diantara ketiga unsur tersebut, warna merupakan unsur yang paling penting. Pak Chai menjelaskan bahwa orang cukup sensitif terhadap warna. Saat pertama kali menemukan sebuah karya desain, hal pertama yang menarik perhatian mereka adalah warna karya tersebut, disusul gambar, dan terakhir teks. Warna memiliki dampak yang sangat kuat pada orang lain, sehingga desainer dapat dengan mudah mengekspresikan ide desain mereka melalui warna, dan sebagai seorang desainer, seseorang harus memahami dan berkomunikasi dengan warna serta memahaminya.
Kode Warna
Studi tentang warna mencakup berbagai disiplin ilmu, termasuk estetika, optik, psikologi, dan cerita rakyat. Psikolog baru-baru ini mengajukan banyak teori mengenai hubungan antara warna dan psikologi manusia. Mereka menegaskan bahwa setiap warna memiliki makna simbolis. Saat mata bertemu dengan warna tertentu, sel saraf otak menerima sinyal dari warna tersebut dan segera memicu asosiasi. Misalnya, warna merah melambangkan gairah, jadi melihat warna merah bisa membuat seseorang merasa bersemangat; biru melambangkan rasionalitas, dan melihat warna biru dapat menenangkan seseorang. Desainer berpengalaman seringkali dapat menggunakan penerapan warna untuk membangkitkan asosiasi psikologis pada masyarakat umum, sehingga mencapai tujuan desain.
Simbolisme warna
Merah - darah, matahari terbenam, api, gairah, bahaya
Oranye - cahaya matahari terbenam, dedaunan musim gugur, kehangatan, kepositifan
Kuning - emas, krisan kuning, perhatian, cahaya
Tanaman - hijau, keamanan, kedamaian, idealisme, harapan
Biru - lautan, langit biru, ketenangan, melankolis, rasionalitas
Ungu - kemuliaan, misteri, keanggunan
Putih - kemurnian, kesederhanaan, kesucian
Hitam - malam, kematian, kejahatan, keseriusan
Namun para psikolog juga memperhatikan bahwa satu warna biasanya tidak hanya memiliki satu makna simbolis. Seperti yang ditunjukkan oleh contoh warna merah yang disebutkan di atas, ini melambangkan gairah dan bahaya. Oleh karena itu, orang yang berbeda akan menafsirkan kode warna yang sama dengan cara yang sangat berbeda. Selain itu, usia, jenis kelamin, pekerjaan, sosial budaya, dan latar belakang pendidikan seseorang, semuanya akan menyebabkan mereka memiliki pergaulan yang berbeda-beda dengan warna kulit yang sama. Bapak Cai Qiren mencontohkan, misalnya saja masyarakat Tionghoa mempunyai kesukaan khusus terhadap warna merah dan kuning, hal ini ada kaitannya dengan fakta bahwa bangsa Tionghoa berasal dari Dataran Tinggi Loess. Oleh karena itu, dalam sistem budaya yang berbeda, warna memiliki arti spesifik yang berbeda, dan makna yang diungkapkan mungkin sangat berbeda.
Teori warna dan asosiasi psikologis ini merupakan penemuan penting bagi para desainer. Ketika mereka memilih dan menerapkan warna yang akan digunakan, mereka harus mempertimbangkan komunitas mana yang dituju untuk menghindari hasil yang kontraproduktif. Bapak Cai Qiren mencontohkan bahwa dalam dunia keagamaan Barat, ungu adalah warna yang mewakili martabat. Jubah pendeta dibuat dengan warna ungu; namun di negara Islam, ungu adalah warna terlarang dan tidak bisa digunakan sembarangan. Jika desainer tidak memperhatikan bahasa tersembunyi warna dan membiarkan diri mereka pergi, menyampaikan pesan yang salah, maka mereka tidak akan tahu siapa yang harus disalahkan.
Warna populer musim terbaru
Warna apa yang akan menjadi mode musim depan? Tuan Chai Qiren berkata bahwa warna hitam akan terus menjadi populer, dan warna lain yang akan populer adalah seri hijau cerah. Saat itu, kita mungkin akan melihat lautan hijau cerah dimana-mana.
Warna populer
Psikologi warna hanyalah salah satu kriteria seleksi. Ada faktor lain yang mempengaruhi keputusan desainer. Salah satu faktor yang paling umum adalah fashion. Ketika periode tertentu atau warna tertentu atau rangkaian warna tertentu menjadi preferensi mainstream masyarakat, para desainer ketika merancang produk baru pasti akan cenderung lebih mudah memilih warna-warna populer tersebut. Namun, siapa yang menentukan warna mana yang populer? Studi tentang warna-warna populer merupakan disiplin ilmu yang baru muncul dalam setengah abad terakhir. Bapak Cai Qiren menunjukkan bahwa terdapat komite tren warna internasional di dunia, yang mengkhususkan diri dalam meneliti tren warna. Setiap tahun, panitia mempelajari dan menganalisis warna-warna populer di seluruh dunia, memprediksi warna mana yang akan menjadi warna populer internasional, dan memberikan referensi kepada para desainer.
Namun kekuatan pengambilan keputusan akhir-masih berada di tangan pasar yang tidak terlihat. Faktanya, sebagian besar warna populer dihasilkan karena faktor komersial. Di pasar, sekelompok investor komersial dan desainer bekerja sama untuk mempromosikan warna-warna tertentu, menciptakan suasana "warna tertentu adalah yang paling populer"; ketika pengguna umum menerima warna-warna ini, rangkaian warna baru yang populer muncul. Situasi ini terutama terlihat jelas di pasar fesyen. Industri fashion seringkali memimpin tren warna baru, dan setiap perancang busana merilis karya musim baru akan menimbulkan reaksi berantai. Produk periferal lainnya seperti aksesoris, jam tangan, ransel, dan ponsel akan menggunakan warna serupa untuk melengkapinya. Pada gilirannya, warna produk lain juga terpengaruh.
Saat ini, komunikasi antar daerah semakin sering terjadi, cakupan warna-warna populer semakin luas, dan pengaruhnya terhadap desain secara bertahap semakin menguat. Mengambil contoh beberapa tahun terakhir, trennya adalah mengejar skema warna metalik. Tiba-tiba, semua produk baru harus diwarnai dengan tiga-perempat warna metalik. Desainer bertujuan untuk meningkatkan daya tarik produk sebagai premis utama, mengikuti tren dengan menggunakan warna-warna tertentu, dan di antara mereka, banyak dari mereka bahkan dapat memunculkan ide-ide baru di antara beberapa warna yang trendi dan menciptakan banyak karya yang indah. Namun perlu direnungkan bahwa beberapa desainer yang mengikuti tren secara membabi buta dan tidak berpikir dua kali, produk jadinya kurang memiliki kebaruan dan hanya bertujuan untuk mengejar tren, sikap kreatif mereka sangat asal-asalan; dalam jangka panjang, kebutuhan akan kreativitas di seluruh masyarakat mungkin secara tidak sadar menurun, dan hal ini mengkhawatirkan.
Pikiran adalah intisarinya; warna adalah fungsinya.
Bukalah buku apa pun tentang desain warna, dan Anda akan menemukan bahwa buku tersebut membahas beberapa teknik dasar penggunaan warna, seperti memperhatikan kontras antara warna hangat dan sejuk, keseimbangan distribusi warna, serta kesatuan dan harmoni warna. Namun menariknya, hampir tidak ada buku yang menyebutkan hubungan antara ide dan desain warna. Mungkin penulis percaya bahwa ide adalah fondasi desain, dan ide tersebut harus diperhatikan tanpa perlu banyak menguraikan. Namun, mereka mungkin lupa betapa dahsyatnya keajaiban warna. Saat dihadapkan pada ribuan warna, kegembiraan sesaat, kebingungan yang menyilaukan, bisa membuat Anda benar-benar lupa apa yang semula ingin Anda ungkapkan dan apa yang sebaiknya ditonjolkan. Dengan demikian, kita “beruntung” akan menyaksikan beberapa desain yang kaya warna dan memiliki efek visual yang bagus, namun kita belum tahu apa nilai jual sebenarnya.
Mari kita kembali ke langkah dasar dan kembali ke tahap penciptaan ide. Ketiga elemen desain yang telah disebutkan sebelumnya: warna, gambar, dan teks, semuanya hanyalah permukaan dari sebuah desain, dan jiwa sebenarnya dari sebuah desain sebenarnya berasal dari kreativitas sang desainer. Tanpa ide desain, desain warna ibarat tubuh kosong dengan tampilan yang indah, dan jika dilihat pertama kali mungkin akan menarik perhatian orang sekitar, namun apakah penonton akan mengingat desain ini dalam jangka panjang? Hal ini sangat dipertanyakan. Hanya dengan mengintegrasikan ide kreatif ke dalam desain warna, keseluruhan desain dapat memiliki jiwa, dan warna-warna tersebut akan mampu menyampaikan emosi kepada penontonnya. Tuan Cai Qiren mengajukan pertanyaan: mengapa, jika menggunakan tumpukan pigmen yang sama, beberapa desain bisa menjadi tak terlupakan untuk waktu yang lama, sementara yang lain hanya "keindahan sekilas"? Ia berpesan kepada para desainer untuk memulai dari ide kreatif dengan serius dan tidak memusatkan seluruh pemikirannya pada teknik pamer.
Beberapa desain, dalam hal penerapan warna, mengupayakan inovasi yang berani. Mereka membatalkan semua hukum dasar warna dan, secara visual, dapat menghasilkan efek yang cukup mengejutkan. Namun kita masih harus bertanya: apakah pendekatan ini perlu? Saat mempertimbangkan warna, setidaknya biarkan warna mengekspresikan karakteristik karya. Misalnya, poster yang mempromosikan suatu makanan baru sebaiknya menggunakan warna-warna cerah untuk menggugah selera penontonnya. Namun jika hanya untuk menarik perhatian, dan menggunakan warna-warna yang sangat berani dan tidak konvensional, apakah pendekatan yang benar-benar berani dan berani ini layak dilakukan? Mari kita ambil contoh yang mungkin lebih mudah untuk memahami hubungan antara warna dan kreativitas: salah satu karya Mr. Cai Qiren adalah undangan pernikahan. Pada undangan, karakter "喜" berwarna hijau sederhana dicetak. Sepintas, undangan pernikahan ini sepertinya tidak ada yang istimewa kecuali warnanya yang tidak biasa; namun calon pengantin baru sama-sama pecinta lingkungan, jadi warna hijau sangat berarti bagi mereka; tapi pertunjukan sebenarnya belum datang. Ketika para tamu membuka undangan dan melihat, mereka menemukan bahwa pengantin pria dan wanita masing-masing memiliki nama keluarga Huang dan Lan. Mereka langsung memahami arti "hijau", hijau "喜", menjadi saksi persatuan mereka, dan penerapan warna hijau dalam desain ini sangatlah cerdik dan memiliki makna yang lebih mendalam.
"Inovasi yang berani" dan "keunikan yang berlebihan" terkadang sulit untuk dipahami secara akurat, namun poin yang dikemukakan oleh Bapak Cai Qiren sangat patut untuk direnungkan. Ia menilai desainer tidak setara dengan seniman. Seniman bisa sangat emosional, sedangkan desainer, selain emosional, juga perlu memiliki rasionalitas untuk menyeimbangkan. Ketika pikiran dipenuhi dengan ide-ide liar, seniman tidak akan peduli dengan standar duniawi dan ide-ide kreatifnya akan tercurah semua, karena karyanya hanya perlu bertanggung jawab pada dunia seninya; namun desainer tidak bisa lepas dari lingkungan obyektif. Mereka perlu mempertimbangkan apakah desain ini benar-benar layak, apakah dapat mempromosikan produk, dan apa dampaknya terhadap masyarakat umum, dll. "Batas antara 'inovasi dan pembaruan' dan 'penyimpangan'" harus diputuskan oleh para desainer sendiri.
Pesona warna
Sejak munculnya perangkat lunak menggambar komputer, komputer telah menjadi sekutu paling setia para desainer. Menyaksikan tangan sang desainer melompat dengan cepat di atas keyboard, desain di monitor komputer berubah seketika, dengan beragam warna dan pemandangan yang indah. Tidak diragukan lagi, komputer telah membuat pekerjaan desain menjadi lebih nyaman. Desainer dapat dengan cepat mewujudkan hal-hal yang mereka bayangkan dalam pikiran mereka dan dengan mudah menciptakan banyak efek. Ruang bagi desainer untuk mengekspresikan diri juga meningkat. Namun, seiring dengan semakin populernya aplikasi komputer, kita tidak dapat menyangkal fakta bahwa unsur manusia dalam desain semakin berkurang, sementara proporsi komputer semakin meningkat. Karya-karyanya terkesan kurang emosi dan pesona.
Tuan Cai Qiren setuju bahwa komputer memang merupakan penolong yang baik bagi para desainer. Mereka dapat mencatat data, nyaman dan akurat, serta memiliki dasar yang kuat untuk mencetak ulang di lain waktu, sehingga mengurangi kemungkinan terjadinya kesalahan. Namun dia juga mengakui bahwa beberapa desainer terlalu mengandalkan komputer saat mendesain untuk klien. Saat mendesain untuk klien, mereka tidak berpikir dua kali dan hanya mengubah warna satu per satu di komputer hingga menemukan warna yang memuaskan. Sebenarnya, mereka bukanlah desainer. Mereka sama sekali mengabaikan bagian terpenting dari desain - pemikiran otak manusia. Tentu saja komputer dapat membuat gambar menjadi sangat indah, namun pada akhirnya hanya sekedar menyajikan data yang dimilikinya saja. Jika yang-disebut desainer hanya mengambil dan memilih dari tumpukan data dan merekatkannya untuk membuat sesuatu, lalu apa yang disebut desain? Kuning ini, hijau itu, mengapa ditempatkan di sini? Apa yang diungkapkan? Tidak ada yang memperhatikan. Warna-warna ini tidak bisa bernafas dan tidak bisa membangkitkan gaung penonton.
Ketergantungan berlebihan para desainer terhadap komputer pada akhirnya berkaitan dengan kemalasan mereka dalam berkreasi. Otak manusia jauh lebih berharga daripada komputer. Manusia mempunyai kreativitas dan emosi, sedangkan data komputer terbatas. Kreativitas manusia tidak terbatas. Desainer menggabungkan warna dengan pemikiran mereka melalui pemikiran. Hanya dengan cara inilah desain warna dapat benar-benar beragam dan anggun. Bapak Cai Qiren percaya bahwa keluaran desain dari otak manusia lebih manusiawi. Dibandingkan dengan desain komputer dingin, ia memiliki emosi yang lebih kuat, warnanya memancarkan pesona yang kaya, dan mudah menyentuh emosi penontonnya. Namun komputer masih menjadi salah satu alat bantu dalam desain. Desainer harus memanfaatkan berbagai keunggulan komputer untuk mewujudkan ide desainnya, membuat karya lebih beraroma dan menonjolkan gaya pribadinya, daripada sekadar berputar-putar di database warna komputer.
Memahami Warna
Tiga atribut warna
Hue (Warna): Disingkat H, mewakili karakteristik suatu warna dan merupakan istilah penting untuk membedakan warna. Contohnya termasuk merah, oranye, kuning, hijau, cyan, biru, dan ungu. Hue tidak ada hubungannya dengan intensitas atau kecerahan/kegelapan warna; itu hanya menunjukkan perbedaan tampilan warnanya.
Nilai (Kecerahan): Disingkat V, melambangkan intensitas warna, yaitu terang atau gelapnya cahaya warna. Warna yang berbeda memantulkan jumlah cahaya yang berbeda-beda, sehingga menghasilkan tingkat kecerahan yang berbeda pula.
Chroma (Saturation): Disingkat C, melambangkan kemurnian warna, yaitu saturasi warna. Secara khusus, ini menunjukkan apakah suatu warna mengandung komponen putih atau hitam. Jika suatu warna tidak mengandung komponen putih atau hitam, itu adalah "warna murni" dengan kroma tertinggi; semakin banyak komponen putih atau hitam yang dikandungnya, semakin rendah kromanya secara bertahap.
Dua warna primer
Berbagai warna yang kita lihat terdiri dari tiga jenis cahaya atau tiga warna, dan warna-warna itu sendiri tidak dapat dibagi lagi menjadi komponen warna lainnya. Oleh karena itu disebut warna primer.
Warna primer optik
Mereka Merah, Hijau, dan Biru. Pencampuran ketiga jenis cahaya ini dapat menghasilkan cahaya putih. Misalnya saja lampu neon yang memancarkan cahaya dengan warna-warni yang secara langsung dapat merangsang saraf penglihatan manusia dan membuat orang mempersepsikan warna. Warna yang kita lihat di layar TV dan monitor komputer semuanya terdiri dari RGB.
Warna primer objek
Mereka adalah Cyan, Magenta merah, dan Kuning. Pencampuran ketiga warna ini akan menghasilkan warna hitam. Berbeda dengan lampu neon, benda tidak dapat memancarkan cahayanya sendiri. Mereka perlu disinari oleh cahaya dan kemudian memantulkan sebagian cahaya untuk merangsang saraf penglihatan, menyebabkan orang dapat melihat warna. Jika CMY dicampurkan, walaupun dapat diperoleh warna hitam, namun warna hitam tersebut bukanlah hitam murni. Oleh karena itu, dalam pencetakan, warna hitam (Black) perlu ditambahkan secara terpisah (keempat warna tersebut digunakan bersamaan).
Desain dan pencetakan warna
Hubungan antara warna dan pencetakan sangatlah erat. Sayangnya, desainer sering kali melupakan pencetakan. Desainer dan teknisi percetakan bagaikan pasangan yang saling bermusuhan; adegan di mana mereka "menyalakan percikan" adalah hal biasa. Desainer mempertimbangkan berbagai faktor dan dengan cermat memilih beberapa warna, namun dalam hal pencetakan, mereka gagal mencapai hasil yang diharapkan. Teknisi percetakan juga diam-diam mengeluh bahwa para desainer terlalu imajinatif dan mengabaikan kelayakan desainnya. Tuan Cai Qiren memiliki pemahaman yang mendalam tentang hal ini. Ia percaya bahwa seorang desainer harus memiliki pemahaman yang lebih baik tentang pencetakan. Banyak desainer, terutama yang baru di bidangnya, tidak memahami proses pencetakan, sehingga pada saat pencetakan, terjadi beberapa kesalahan yang dapat dihindari.
Masalah yang paling umum adalah warna pencetakan pada produk cetakan, dan efeknya tidak seperti yang dibayangkan oleh desainer. Ada banyak penyebab kesalahan ini, dan salah satunya mungkin terkait dengan bahan dan metode pencetakan. Tinta yang sama yang dicetak pada bahan berbeda atau dengan ketebalan kertas berbeda pasti akan menghasilkan efek warna yang berbeda pula; Walaupun bahannya sama, tetapi dicetak dengan metode pencetakan yang berbeda, ketebalan tintanya akan berbeda. Misalnya, tinta yang digunakan dalam pencetakan offset lebih tipis dibandingkan dengan pencetakan flexographic, sehingga mempengaruhi kecerahan warna juga. Seorang desainer berpengalaman akan mempertimbangkan karakteristik media, penggunaan tinta, dan metode pencetakan terlebih dahulu, mencoba mencocokkan kondisi obyektif selama proses desain. Di sisi lain, desainer juga harus lebih banyak berkomunikasi dengan teknisi percetakan, saling memahami, dan berusaha meminimalkan tingkat kesalahan.
Bapak Cai Qiren percaya bahwa daya tarik warna cukup signifikan. Tidak ada warna yang baik atau buruk di dunia ini; itu semua tergantung bagaimana desainer menggunakannya. Berdasarkan pengalamannya selama bertahun-tahun, desainer harus menggunakan konsep-konsep baru untuk mengekspresikan karakteristik warna, dan dalam desain serta kombinasinya, mereka harus memberikan perasaan segar kepada orang lain dan membimbing penonton untuk mengeksplorasi lebih jauh makna di balik warna. Di sisi lain, sebagian besar pekerjaan desain adalah
